Personalizar preferências de consentimento

Utilizamos cookies para ajudar você a navegar com eficiência e executar certas funções. Você encontrará informações detalhadas sobre todos os cookies sob cada categoria de consentimento abaixo.

Os cookies que são classificados com a marcação “Necessário” são armazenados em seu navegador, pois são essenciais para possibilitar o uso de funcionalidades básicas do site.... 

Sempre ativo

Os cookies necessários são cruciais para as funções básicas do site e o site não funcionará como pretendido sem eles. Esses cookies não armazenam nenhum dado pessoalmente identificável.

Bem, cookies para exibir.

Cookies funcionais ajudam a executar certas funcionalidades, como compartilhar o conteúdo do site em plataformas de mídia social, coletar feedbacks e outros recursos de terceiros.

Bem, cookies para exibir.

Cookies analíticos são usados para entender como os visitantes interagem com o site. Esses cookies ajudam a fornecer informações sobre métricas o número de visitantes, taxa de rejeição, fonte de tráfego, etc.

Bem, cookies para exibir.

Os cookies de desempenho são usados para entender e analisar os principais índices de desempenho do site, o que ajuda a oferecer uma melhor experiência do usuário para os visitantes.

Bem, cookies para exibir.

Os cookies de anúncios são usados para entregar aos visitantes anúncios personalizados com base nas páginas que visitaram antes e analisar a eficácia da campanha publicitária.

Bem, cookies para exibir.

Revolução da Moda: como a arte dos desfiles previu este movimento

9 de janeiro de 2025

#Cultura

By: Redação

Nos últimos anos, o mundo da moda testemunhou desfiles que transcenderam a apresentação de roupas, transformando-se em verdadeiras obras de arte. De acordo com a WGSN em artigo sobre o “Surrealismo na Geração Z”, as novas gerações têm exigido cada vez mais que a moda esteja engajada em movimentos artísticos, principalmente aqueles que possuem críticas sociais ou ideologias por trás de suas criações. Isso resulta em uma verdadeira “Revolução da Moda”, como a própria instituição gosta de reiterar com inúmeras pesquisas sobre a revolução do setor, que têm refletido nos últimos anos em coleções e principalmente em suas passarelas, incorporando a arte cada vez mais próxima de criações.

Para entender um pouco mais sobre esse movimento e como tudo começou, a Z te mostra os principais desfiles que influenciaram essa nova forma de fazer moda e foram precursores do que hoje é considerado essencial por muitas fashionistas!

1. Moschino – Coleção Outono/Inverno 2014

Sob a direção criativa de Jeremy Scott, a Moschino apresentou uma coleção que chamou a atenção por seu uso de cores inusitado e uma semelhança aos designs de marcas famosas de fast-food. Mas, além de uma estética chamativa e atraente, essa passarela buscou satirizar a cultura do fast food e do consumismo, o que criou diversos debates entre especialistas e ainda reiterou como a moda pode expressar ideias para além de suas tendências.

Nessa ocasião, modelos desfilaram com peças inspiradas em embalagens de produtos populares, como o icônico vestido que remetia ao uniforme do McDonald’s e outros modelos que simulavam embalagens de balas e chocolates famosos amassados. O cenário lúdico e as peças irreverentes desafiaram as convenções da moda, tornando o desfile um dos mais memoráveis da década e um dos precursores da “Revolução da Moda” atual.

2. Chanel – Coleção Outono/Inverno 2014

Karl Lagerfeld transformou o Grand Palais em um supermercado de luxo para o desfile da Chanel que, além de chamar a atenção por sua inventividade, também colocou em pauta críticas sobre o consumo. Prateleiras repletas de produtos com embalagens personalizadas da marca serviram de passarela para modelos que exibiam peças que mesclavam o clássico tweed da Chanel com uma estética mais urbana que refletia uma modernização da maison.

A combinação do cenário inusitado com a alta costura criou uma experiência visual única, criticando e ao mesmo tempo celebrando o consumismo, prática que também movimenta a “Revolução da Moda” atual.

3. Alexander McQueen – Coleção Primavera/Verão 1999

Embora não nos últimos anos, este desfile permanece icônico e influente atualmente. A apresentação culminou com a modelo Shalom Harlow em um vestido branco sendo pintado por braços robóticos no palco, simbolizando a fusão entre moda e tecnologia.

O impacto visual e emocional deste momento continua a inspirar designers contemporâneos e é um dos principais temas abordados por passarelas de moda na atualidade.

4. Rick Owens – Coleção Primavera/Verão 2014

Desafiando os padrões tradicionais de beleza e apresentação, Rick Owens trouxe para a passarela equipes de step de universidades americanas, compostas por mulheres de diferentes biotipos e etnias. A performance enérgica e as expressões de força e unidade redefiniram a forma como a moda pode ser apresentada, enfatizando a inclusão e a diversidade.

5. Gucci – Coleção Outono/Inverno 2018

Sob a direção de Alessandro Michele, a Gucci apresentou um desfile em um cenário que lembrava uma sala de cirurgia, com modelos carregando réplicas de suas próprias cabeças e acessórios peculiares, como dragões em miniatura. A atmosfera surreal e as peças excêntricas exploraram temas de identidade e transformação e principalmente críticas à uma busca incansável (e não saudável) pela estética. Assim, consolidando o desfile como um marco artístico e social na moda contemporânea.

Esses desfiles exemplificam como a moda pode transcender o vestuário, tornando-se uma plataforma para expressão artística e reflexão cultural: dois grandes pilares da “Revolução da Moda” que devemos ver mais frequentemente nos próximos anos!

SIGA-NOS EM NOSSAS MÍDIAS SOCIAIS

TAGS:

cultura

Compartilhar: